并非一蹴而就，一件作品或风格的创新一定是站在一定深度的文化审美与艺术理解。攀枝花雕塑作品一件“新”作品的创作过程，是雕刻师赋予作品生命力的过程。雕塑作品制作所谓生命力，也可以称之为“神韵”。在中国传统审美中，艺术的本质是其“神韵”所在，所谓“神韵”，也是作品中“意境”的表现。

因为早期城市雕塑总是参考西方审美观和价值观，过多强调了雕塑的艺术自足性，但是屮国社会本身环境并不与西方社会环境相同。攀枝花雕塑作品脱离文脉的直接借用必然导致搭配组合的不恰当。雕塑作品制作城市雕塑艺术作为雕塑的一种类型，在认知理论上不能足够地拉开门类的距离，总是有意无意被当做架上雕塑的延续或放大，只以雕塑自身为中心。

曲阳县是闻名中外的“雕刻之乡”。攀枝花雕塑作品雕刻业发展已有两千多年的历史。曲阳石雕始于汉，兴于唐，盛于元，有无数传世名作，天安门前的金水桥汉白玉石栏板就出自曲阳匠人之手。雕塑作品制作首都十大建筑、人民英雄纪念碑、毛主席纪念堂石雕工程以及井冈山大型雕塑《胜利的起点》等。

曲阳人很早用这种石材做成石柱座、石门墩、石臼，甚至锤布石、猪槽子等生活器物。攀枝花雕塑作品后来做成石碑，用来记事，一直到雕刻佛像等，艺术都是由生活而升华的，绘画、诗歌、戏曲都是这样产生的。早期的人们对大自然充满敬畏。雕塑作品制作认为万物有灵，人们雕刻了诸如石虎、石羊、石马等，祈求风调雨顺，平平安安。石俑是用来陪葬的，出现的也较早。