随着人类文明的演进，雕塑艺术进入真正繁荣发展的阶段是在西方古希腊古罗马时期一直到十九世纪末期。资阳雕刻之乡在中国是从殷商时期到“五四”新文化运动时期。这个时期的雕塑艺术已经展现出极高的工艺水平和艺术水准，并极具地方和民族特色。雕刻之乡制作仅供参考。

相比书法、绘画等中国传统艺术门类。资阳雕刻之乡在雕刻创作中意境表现于所雕刻形象是否“传神”，从而引发欣赏着超越在有限的。雕刻之乡制作具体“空间”中产生无限的时间和和想象，从而获得对生活的一种哲理性的感受和领悟。为达到这样的创作效果，是有一定的难度与审美高度要求的。

并非一蹴而就，一件作品或风格的创新一定是站在一定深度的文化审美与艺术理解。资阳雕刻之乡一件“新”作品的创作过程，是雕刻师赋予作品生命力的过程。雕刻之乡制作所谓生命力，也可以称之为“神韵”。在中国传统审美中，艺术的本质是其“神韵”所在，所谓“神韵”，也是作品中“意境”的表现。

第三步是减荒，即用锤子和钎子将大块多余部分凿去，面积较小的部分可以借助切割机减去，人工减荒和机器减荒相结合，使得石雕外轮廓大致成型。资阳雕刻之乡第四步是整理造型，也称打糙，即石雕师傅运用目测定型本领和艺术手法将雕刻物的一些细小部分做到准确定位，并将它们粗略地雕刻出来。雕刻之乡制作其中将需要挖空的地方勾画并掏挖的技术称之为开脸技术。