雕塑作为城市中长期存在的一种固定装饰。攀枝花雕刻之乡必然会长期并持久地对公众生活环境和城市审美环境产生影响。雕刻之乡制作其规划和管理机制不得不进行改善，才能走向完备。

曲阳石雕，是民间传统的雕刻艺术之一，兴起于汉代。北魏时期，曲阳石雕形成自己独特的风格。攀枝花雕刻之乡清末，曲阳石雕艺人雕刻的"仙鸽"、"干枝梅"等作品，曾在巴拿马国际艺术博览会上荣获第二名。雕刻之乡制作于是有了"天下咸称曲阳石雕"之说。

作品好与坏都在于上层领导的决策。攀枝花雕刻之乡同吋也缺少合理的评判机制和评价体系。雕刻之乡制作加上对于短期效应的强调，对已建成的城市雕塑缺乏后期管理与维护。

想要雕刻出好的作品并不容易。攀枝花雕刻之乡不仅要求石雕艺人具备相当的艺术修养，还要懂得一些基本的数学、美学、力学、光学、文学等知识。雕刻之乡制作并且还要有耐心细致、一丝不苟的劳动态度和持之以恒、刻苦钻研的精神。

并非一蹴而就，一件作品或风格的创新一定是站在一定深度的文化审美与艺术理解。攀枝花雕刻之乡一件“新”作品的创作过程，是雕刻师赋予作品生命力的过程。雕刻之乡制作所谓生命力，也可以称之为“神韵”。在中国传统审美中，艺术的本质是其“神韵”所在，所谓“神韵”，也是作品中“意境”的表现。